Novela ilustrada: "Los hijos de la furia y de la noche" (Quatermass), de Carlos Aguilar

Se publica la novela "Los hijos de la furia y de la noche", de Carlos Aguilar, en la línea exitosa de la anterior "Un hombre, cinco balas". Igualmente está ilustrada, contiene profundas conexiones con el mundo del cine y el elegante diseño es obra de Javier G. Romero. Más información en el módulo adjunto. 

Nota del editor: "LOS HIJOS DE LA FURIA Y DE LA NOCHE, la nueva novela de Carlos Aguilar (con prólogo nada menos que del cineasta Enrique Urbizu), una historia del Oeste que recrea el Western cinematográfico tal como se concebía en los años 60, la época dorada del cine de género, con jugosas referencias cinéfilas (empezando por la portada) a lo largo de una trama violenta y espectacular, evocadora y sugerente. Así como el protagonista de la previa novela de Carlos, “Un hombre, cinco balas”, se inspiraba en el actor John Phillip Law, en “Los hijos de la furia y de la noche” es James Coburn quien define los rasgos del héroe, a quien acompañan en su peligroso viaje personajes inspirados en muchos otros actores de la modalidad (Julián Mateos, Jack Elam, Dan Duryea, Woody Strode, Gilbert Roland, Ivan Rassimov, Tony Franciosa, Richard Boone…) y actrices no menos míticas (Soledad Miranda, Chelo Alonso, Barbara Steele…). Una novela absorbente, magnética, que además rinde homenaje, mediante sus localizaciones, a la especial geografía de Almería, donde tantos westerns legendarios se rodaron. Literatura y Cine fundidos en una historia con ecos de la inolvidable “Río Conchos”, mas con una personalidad propia y sugestiva donde se abrazan la aventura, el suspense, la violencia, la locura, la codicia, el amor y el deseo... Como reza la contraportada, esta fusión “se ratifica y enriquece mediante imágenes de los intérpretes y espacios que han inspirado personajes y ambientes”, constituyendo así un raro ejemplo actual de novela ilustrada."

Chato el perri-gato (Quatermass Ediciones), de Anita Haas

 

La autora canadiense Anita Haas, con varios premios en su haber y antologías como "Yo fui una chica Bond y otros relatos desconcertantes" y libros como "Flamenco y Cine" en coautoría con Carlos Aguilar, publica el libro ilustrado "Chato el Perri-Gato", que con ternura y humor describe Chato, entrañable mascota. El producto de las ventas se destinará a centros de adopción de mascotas. Más detalles en el módulo adjunto.

Dinosaurios, insectos y animales marinos. Cómics para jóvenes lectores

Editados en castellano por editorial Algar, tres títulos que, desde el ámbito de la BD francobelga, proponen una mezcla de divulgación y humor. Dos de ellos con guion de Cazenove, Las extraordinarias historias de los insectos y Las extraordinarias historias de los animales marinos, dibujados por Cosby y Jytéry respectivamente, mientras que el tercero tiene guion de Plumeri y dibujo de Bloz, Las extraordinarias historias de los dinosaurios. 

Estos tres cómics, pensados para jovenes lectores y que divulgan la historia natural en viñetas, también han sido editados por la editorial catalana Animallibres y por la valenciana Bromera. Cuentan todas ellas con numerosos extras ilustrados.

SPLASH Programación completa

Ya puede accederse a la programación del festival SPLASH, que incluye exposiciones, presentaciones, mesas redondas, puestos de venta, talleres, proyecciones, etc. Programación completa aquí.

Exposición "Còmics al voltant d'Alaquàs"

En la próxima edición de Splash- Festival de Còmic de la Comunitat Valenciana se inaugurará una exposición dedicada a Gerard Miquel, recientemente fallecido, "Còmics al voltant d'Alaquàs", comisariada por Iván García y montado por Eduardo Guillén. 

Historia, conflictos y cómic

Historia, conflictos y cómic en el volumen número 43 de Cuadernos de la Historia Contemporánea.

Incluye entrevista a David F. de Arriba, coordinador y coautor de Memoria y viñetas: la memoria histórica en el aula a través del cómic.

Revista online que puede consultarse aquí.

ASTÉRIX TRAS LAS HUELLAS DEL GRIFO

 Por fin llegó a nuestras librerías "Astérix tras las huellas del grifo", el quinto álbum de la serie del inmortal galo que han realizado Ferri (guión) y Conrad (dibujo).

Además de expectación, ha generado hoy mismo malas críticas, que he procurado que no me condicionasen. Contaré mis impresiones y os dejaré caer unas cuantas pinceladas que creo contrarrestarán por si solas esas críticas que tildan a este álbum de "el peor" o de "viaje a la nada".

Lo que más me ha gustado es que, a la vez que nos cuenta una historia, con sus avatares, gags, etc.,nos está hablando a la vez de cosas del mundo que nos rodea.  Para mi el tema que subyace en este cómic es el de la desinformación en la que vivimos hoy en dia, a veces por exceso de noticias falsas o interesadas, difundidas con una intención determinada, otras por las ganas de mucha gente de construir su propia realidad decidiendo lo que quiere creer y lo que no, a veces desconfiando por sistema de la información que les llega por los canales habituales e inventando teorías conspiratorias o negacionismos. Uno de los personajes, llamado Feiknius (apropiadisimo nombre) es el que encarna esto de modo más evidente. Pero hay otros, comenzando por los romanos que organizan expediciones para encontrar seres mitológicos, partiendo del prejuicio de que son reales...me recuerdan a quienes tratan contra toda evidencia de demostrar algo que, aunque no existe, ellos han tomado como verdad a priori.

El personaje de Sabiondus es un terraplanista hasta sus últimas consecuencias, incapaz de escuchar a su compañero el geógrafo Terrignotus, que es más sabio que él y que conoce a los autores griegos y le informa de que la tierra es redonda. 

Los chamanes son otro ejemplo: difunden la existencia del grifo con una intencionalidad concreta, que se desvela al final del álbum. Y en el fondo, ni ellos ni los que emprenden la búsqueda del grifo saben que el grifo no es un grifo, salvo los lectores, que, a diferencia de ellos, poseemos la clave para saber qué es en realidad. Esto me parece un acierto.

Como en otros álbumes anteriores, hay temas paralelos, como el de la convivencia laboral de hombres y mujeres ( podemos ver a Astérix obligado a entenderse con una mujer en el que habitualmente es su propio terreno: planificar acciones y estrategias en medio de una escaramuza con los romanos). Hay  también guiños a otros cómics clásicos. La referencia a Tintín en el Tíbet era ya clarísima en el prólogo promocional.Tambien me ha parecido ver un guiño a Las legiones pérdidas de Alix, en cuanto al papel de los lobos al final de la aventura.

Lo que he echado más de menos ha sido la risa, momentos realmente hilarantes. Lo que más gracia me ha hecho es la forma de expresarse de los dos buscadores escitas...muy buen toque. Pero en general me ha faltado chispa. Con todo, en mi particular ranking de los Astérix de Conrad y Ferri no es ni mucho menos el peor, sino que lo sitúo por delante de Italia y los Pictos. Bueno, eso es todo. Como siempre, recomiendo leerlo y juzgar por vosotros mismos.

CARTEL PARA LA PRÓXIMA EDICIÓN DEL FESTIVAL SPLASH

Cartel de Laura Pérez para el SPLASH- Festival de Còmic de la Comunitat Valenciana, que se celebrará este año en noviembre.

LA COLECCIÓN PILOTE. ÁLBUMES FRANCO-BELGAS EN ESPAÑA

Artículo de Joaquín del Villar en Tebeosfera, pinchar aquí. 

Resumen: En este artículo se comenta la relevancia del formato álbum procedente del mercado franco-belga, partiendo del éxito de Tintin. En España destacaron las versiones de la Collection Pilote, ensayadas por Molino y por Bruguera, destacando especialmente la edición de este último sello, pues abrió las puertas a un nuevo mercado.

"LA TORRE DE LOS SIETE JOROBADOS", de Emilio Carrere, por DAVID LORENZO

 

Llega uno de esos lanzamientos que desde un primer momento llaman poderosamene nuestra atención y que luego al leerlos no decepcionan: la adaptación al comic de la novela "La torre de los siete jorobados", escrita por Emilio Carrere, que nos ofrece David Lorenzo y que nos trae Desfiladero Ediciones. Llama nuestra atención entre otras cosas porque todos hemos visto u oido hablar de su adaptación al cine por Edgar Neville en 1944,  uno de los grandes clásicos del cine español, que los años no han hecho sino revalorizar.  Y no decepciona porque en ella muestra David Lorenzo su buen hacer y  un gran respeto por la obra original.

Fiel a la novela, recupera su carácter misterioso, onírico y a la vez irónico, que a su vez se inspira en el espíritu de los folletines decimonónicos, en los que la aventura y el misterio se cruzan a cada momento con lo sobrenatural y lo irreal. La obra original no está exenta de un tono paródico, que marca la distancia con respecto a aquellos folletines, y que está presente también en el cómic.

David Lorenzo (Madrid, 1971) siempre ha sido un devoto del terror y lo fantástico, lo que le llevó a crear Frenzy, bajo la denominación "Sorprendentes comics de horror", que le sirvió para publicar sus primeros trabajos y ganar, en 2003, el Premio al mejor fanzine del  Saló de Barcelona.

El Madrid de principios del siglo XX se muestra aquí representado con un estilo muy personal. Las escenas nocturnas por las calles estrechas de la zona cercana a la actual calle Segovia están bañadas de un toque de irrealidad que hace que el lector se prepare para encontrarse con  lo más insospechado o inquietante, como un misterioso personaje que toca el violín y después desaparece como por ensalmo o un pasadizo que comunica con una infinita red de pasadizos subterráneos. 

El argumento arranca planteando unos hechos aparentemente inexplicables y se desarrolla en tono de aventura de investigación, en la que los protagonistas intentan esclarecerlos, pero pronto nos damos cuenta de que lo que importa, como en una comedia de Mihura, es más bien lo que sucede por el camino, las situaciones insospechadas, los personajes extravagantes y los diálogos chocantes, que nos llevan de la mano hasta el desenlace de la historia por los caminos de lo inaudito, despertándonos sonrisas a a cada paso, todo ello sin movernos del centro de Madrid.

Y es que Madrid es un personaje más del libro. A partir de ahora podemos decir que ya no es París la única ciudad en la que movernos por las páginas de un comic que refleje su arquitectura de principios del siglo XX combinada con historias de misteriosas catacumbas pobladas por sectas secretas, como en Adèle Blanc-Sec de Tardi o Victor Billetdoux de Wininger. También podemos, sin necesidad de viajar hasta Rawajpurtalah, asistir a un cónclave de encapuchados en el que no se sabe quién es quién hasta el último minuto...

 En fin, señores, apaguen sus teléfonos móviles, acomódense el sus butacas y...disfruten de la lectura.

ÚLTIMOS NÚMEROS DE "L'AVENTURE"

 

Si bien lleva unos meses sin salir, la pandemia no le ha hecho mucha mella y se mantiene la apuesta por la publicación periódica de la revista L'aventure, cuyo número 6 lo dedicó a Wasterlain. Web de la editorial Editions du tiroir.

NOVEDAD: "La Pista Atlántica" (Desfiladero), de Miguel Calatayud

 

"Obra maestra recuperada en una cuidada edición integral. Un recital de línea clara de rabiosa modernidad".

(Álvaro Pons. Diario Levante-EMV)

Desfiladero Ediciones publica en un volumen integral La Pista Atlántica de Miguel Calatayud.

En un planeta agobiado por la superpoblación, diversas plataformas ganan terreno al mar, entre ellas La Pista Atlántica, que comunica América y la vieja Europa. En ese escenario futurista, Gili Lacosta y Romo, dada su condición de investigadores, se ven empujados a resolver una serie de crímenes. 

Este libro recoge los álbumes La Pista Atlántica y El Proyecto Cíclope en un solo volumen integral. Obra unitaria, por cuanto las dos aventuras comparten ambientación y personajes, se trata de una de las piezas destacadas de Miguel Calatayud. Una obra especialmente indicada para disfrutar de su trazo vanguardista, y, al tiempo, de ese espíritu lúdico y festivo tan característico, que casa a la perfección con esa mezcla afortunada de futurismo y género policiaco.

 

El volumen se completa con un estudio que incluye una entrevista al autor y dos artículos firmados por Álvaro Pons y Pedro Porcel. 

 

Desfiladero Ediciones

Tapa dura. 16, 90 Euros. 104 páginas.

ENSAYO/NOVEDAD: OPERACIÓN TORREMOLINOS, de Santiago Aguilar

 Desde hoy se encuentra ya a la venta Operación Torremolinos. El cine español de superagentes (1965-1967), el segundo número de la colección La Biblioteca de La Abadía publicado por la editorial del mismo nombre. Tras el anuncio la semana pasada de su inminente salida, esta nueva entrega de La Biblioteca de La Abadía ha agotado prácticamente la mitad de ejemplares de su edición por medio de reservas.

Escrito por Santiago Aguilar, miembro de La Cuadrilla y autor en su faceta de historiador cinematográfico de las obras Edgar Neville: tres sainetes criminales o La Codorniz: de la revista a la pantalla (y viceversa) –este último junto a Felipe Cabrerizo-, Operación Torremolinos. El cine español de superagentes (1965-1967) es el primer monográfico publicado en nuestra lengua sobre la oleada de películas de agentes secretos que inundaran las pantallas de los cines de barrio a raíz del éxito cosechado por las primeras encarnaciones cinematográficas de James Bond, popularmente conocidas como cintas de euroespías, pseudobonds o spionisticos. En este caso, el recorrido del volumen pone su atención en aquellos títulos que contaron con participación española, ya fuera de forma oficial o extraoficial. Un planteamiento que permite a Aguilar a efectuar un análisis de cómo afectó este fenómeno a la industria española durante el trienio comprendido entre 1965 y 1967, cuando nuestro cine se encontraba inmerso en el momento de mayor apogeo de la política de las coproducciones con terceros países.

Entre 1964 y 1968, en plena vorágine de coproducciones y del gran invento del turismo, algunas de las productoras españolas más activas se implicaron en proyectos ideados para explotar el filón abierto por el éxito en las pantallas de todo el mundo del agente 007. A rebufo de las industrias italiana y francesa, España participó en casi un centenar de sucedáneos con resultados de todo pelaje. Antes de diluirse tan rápidamente como surgió, el subgénero dejó un reguero de artimañas para exprimir las ayudas oficiales y burlar los distintos raseros censoriales que constituyen el busilis de las coproducciones. El cóctel se compone de dos partes de localizaciones tan exóticas como Alicante, Barcelona o Torremolinos, una de chicas en bikini, otra de acción, un chorrito de ciencia ficción y unas gotas de humor. Por supuesto, agitado, no revuelto.

Operación Torremolinos. El cine español de superagentes (1965-1967) de Santiago Aguilar ya a la venta a un PVP unitario de 13,00€ y se puede adquirir únicamente a través de la propia editorial, escribiendo al mail pedidosbibliotecaabadia@gmail.com (gastos de envío por correo ordinario gratuitos,  promoción solo válida para territorio español) así como en la tienda La mansión del terror (Calle Alondra, 44, Local 4) de Madrid.

SOBRE EL AUTOR:

Santiago Aguilar trabajó entre 1985 y 1995 como documentalista en Filmoteca Española y ha seguido colaborando con dicho organismo como investigador. Como miembro de La Cuadrilla es guionista y director cinematográfico, con premio Goya a la dirección novel incluido por Justino, un asesino de la tercera edad (1994). En colaboración con Felipe Cabrerizo ha realizado diversos trabajos relacionados con el cine y la cultura popular del siglo XX, cuyo colmo es, por ahora, el ensayo La Codorniz, de la revista a la pantalla (y viceversa), editado en 2019 por Cátedra y Filmoteca Española. Por su cuenta y riesgo ha sido guionista televisivo, ha producido y dirigido el documental De reparto (retrato de un actor) (2009), ha escrito libros y artículos sobre aspectos poco conocidos de la historia del cine español, da clases de lo suyo y es azconiano confeso. Por si no hubiera suficiente, en 2017 publica la novela El mundo es un buñuelo y ahora esto.

SOBRE LA EDITORIAL:

La biblioteca de La Abadía nace como extensión de La abadía de Berzano (https://cerebrin. wordpress.com/), blog cinematográfico activo desde 2007 y especializado en el cine de género en su manifestación más popular. Acorde a estas premisas, La biblioteca de La Abadía supone un nuevo paso en la labor de preservación, reivindicación y difusión de este tipo de cine iniciada en el formato digital, consagrando su línea editorial a volúmenes relacionados con el cine de género en cualquiera de sus vertientes, ya sea el terror, la ciencia ficción, la fantasía, el bélico, el wéstern, el thriller, la aventura o la comedia, entre otros. En su primera etapa lo está haciendo a través de una colección de idéntico nombre al de la editorial, formada por libros de pequeño tamaño y extensión reducida publicados en pequeñas tiradas. La intención perseguida es que se trate de libros manejables fácilmente transportables en un bolsillo para leer en cualquier momento, así como procurar una particular política de precios que permita que las diferentes entregas que componen la colección salgan a la venta a un precio estable y asequible para cualquier interesado en el tema.

Información y consultas en: labibliotecadelaabadia@gmail.com