Instantes Estelares: MONSIEUR CRÉPIN, de Rodolphe Töpffer

Este vez el Instante Estelar es todo un viaje en el tiempo.... Nos desplazamos a 1837.

Sí, viajamos al inicio de los tebeos, de la historieta. Y es que, pese a que durante muchos años se acreditase el nacimiento del cómic en 1896 con la publicación de Yellow Kid, cada vez hay más bibliografía que subraya la importancia que tuvo Rodolphe Töpffer (1799-1846) para los orígenes del medio.

Hacia 1829, este pedagogo y caricaturista suizo comenzó a publicar cuadernillos apaisados como el que nos ocupa, "Histoire de Monsieur Crépin", que data de 1837.

El argumento de esta historieta versa sobre los retoños de Monsieur Crépin y los distintos tutores a los que se confía su educación. Surgen varios desencuentros entre Crépin y su esposa a raíz de este tema, ilustrado por el violento relevo de tutores y las discusiones en torno a sus métodos, como poco pintorescos.

Rodolphe Töpffer acompaña cada ilustración, dispuestas a modo de viñetas, con un texto al pie que le acompaña.

Toda la historieta está movida por una crítica de costumbres feroz, divertidísima, como el momento en que el Doctor Craniose se empeña en medir los cráneos de los infantes de Monsieur Crépin, estampa mediante la cual Töpffer se mofa de la frenología.

La lectura hoy en día de Rodolphe Töpffer representa toda una sorpresa. Al remontarse a los orígenes del noveno arte, se espera un acercamiento poco menos que arqueológico. Sin embargo, nos depara una sátira ingeniosa y mordaz, y soluciones narrativas avanzadísimas, que demuestran la conciencia del autor acerca de las posibilidades de un medio que apenas había comenzado a andar.

Para el lector interesado en "Monsieur Crépin" le recomendamos la cuidada edición de 2012 de la editorial Nadir, que además se acompaña de una segunda historieta, "Monsieur Pencil".

 

Al tratarse de un material de estas características, han tenido el buen criterio de mantener el texto original en francés, manuscrito, y colocar más abajo la traducción al castellano. Toda una oportunidad de bucear en los inicios de la historieta.

Otros Instantes Estelares:

Instantes Estelares: 1946, VAILLANT 

Instantes Estelares: EL SPIROU DE CHALAND (1982)

Instantes Estelares: 1957, GOSCINNY Y UDERZO

Instantes Estelares: NAVIDAD EN LA REVISTA TINTÍN, 1981

El sabor a turrón y castañas nos embriaga hasta tal punto que sin apenas darnos cuenta presionamos el botón de nuestra máquina del tiempo que nos lleva hasta... ¡1981!

Revista Tintín de Bruguera. Número 14. Portada con una preciosa estampa navideña que aprovecha el propio margen de la página para recrear el marco de una ventana.

Ya había llovido mucho desde 1967, año en que se editó la versión española de la revista Tintín a cargo de Zendrera, es decir, Juventud. La versión de los años 80, en realidad 1981 y 1982, apareció a comienzos de la democracia y se prolongó durante 20 números, cuando el personaje de Hergé era sobradamente conocido. Pese a ello, en este número se nos ofrecía un fragmento de "Tintín en el Congo".

El número 14 se extendía durante 52 páginas. Teníamos alguna contribución realista como "Alerta nuclear", de Ferry u Yves Duval, y "La bestia fabulosa del UB- 28", de Vicq y Hulet, pero predominaba la historieta humorística.

Teo y Dorita (Modeste et Pompom), de Dupont y Degroot, con una divertida página de tinte navideño, soberbiamente dibujada, o Felpudo, El "pastel" de Papa Noël, de Dupa, creación más conocida como Copito, con una historia de larga extensión, eran buenos ejemplos de esta tendencia humorística.

Además, Benjamín, de Hachel; una entrega larga de Umpah- Pah, de Goscinny y Uderzo; Taka Takata, de Azara y Vicq; o Yakari, La nieve que quema, de Derib y Job, con un manto de nieve ad hoc para las fechas navideñas.

Y es que hay momentos en los que hay que ponerse en situación, como lo demostraba la imagen de Tintín, El Capitán Haddock, Tornasol y Milú brindando con los lectores. Chín, chín. ¡Felicidades, amigos...!

 

Otros Instantes Estelares navideños:

Instantes Estelares: NAVIDAD EN CAVALL FORT, 1966

Instantes Estelares: JOURNAL TINTIN de NAVIDAD, 1959

Instantes Estelares: FANTAX, EL GENTLEMAN FANTASMA

 

Llevamos varios meses sin viajar por nuestra particular máquina del tiempo. Desempolvamos los mandos, ajustamos el contador, pero... un pequeño error está a punto de transportarnos a la funesta Segunda Guerra Mundial... Uff... Conseguimos alejarnos un año del fragor de los cañones para recalar en... julio de 1946.

Los quioscos franceses están repletos de aventuras en papel dispuestas a contentar al lector ávido de emociones. Fantax, personaje con guión de J.K. Melwyn-Nash (Marcel Navarro) y dibujo del también editor Chott (Pierre Mouchot), había aparecido ese mismo año en la publicación Paris-Monde Illustré para poco después bautizar su propia cabecera.

El primer número de Fantax es el que aquí presentamos: "Le Gentlemen Fantome". Con un nombre que comienza con la Efe de Fantomas y termina con la Equis de Judex, Fantax bebe de la tradición folletinesca gala que tantos héroes enmascarados alumbró en el pasado, al tiempo que recibe los nuevos vientos que con la liberación de Francia llegan del otro lado del Atlántico, héroes norteamericanos como El Hombre Enmascarado o Batman. En palabras de Alfons Moliné se puede considerar a Fantax como "uno de los primeros intentos de fabricar un superhéroe a la francesa".

En la primera aventura, los planos secretos de un rayo cósmico son hurtados por una banda de malhechores al servicio de una potencia extranjera. (Pinchar para ampliar)

Como es de ley, Fantax tiene una doble identidad y trabaja en una embajada como el distinguido Lord Horace Neighbour. Él mismo se ofrece ante las autoridades, durante un consejo de seguridad, como voluntario contactar con su "amigo" Fantax, debido a la desorientación en la que se encuentra sumida la policía estadounidense.

Así, cuando Lord Neighbour luce su traje con la efe en el pecho, la situación cambia radicalmente.

Es hora de combatir a los criminales con los puños, y recurrir a algún apagón, como en la viñeta posterior, si la situación lo requiere.

Fantax contará con la ayuda de la bella Pat en su lucha contra el mal. Termina el episodio prometiendo una nueva entrega para el 15 de agosto de 1946, titulada "Fantax le Surhomme contre le Mikado".

Fantax bebe del grafismo en boga en los años treinta y primeros cuarenta —que podría recordar al Agente secreto X-9—, donde los decorados se mantienen en lo esencial para relatar la historia y donde el protagonismo se concede a la figura, a menudo resuelta con gran dinamismo.

El entintado cumple, con algún que otro claroscuro, la función de consolidar el trazo a lápiz, para que su posterior reproducción con las técnicas de imprenta de la época sea lo más fidedigna posible.

Hoy por hoy, Fantax es como poco una curiosidad. Muestra un camino que tampoco fue muy transitado por el tebeo francés y que testimonia la riqueza de enfoques que conoció el medio al poco de terminar la guerra. 

Para conocer la trayectoria del personaje y los múltiples encontronazos con la censura recomiendo el artículo que le dedicó Alfons Moliné en el volumen séptimo de la enciclopedia "Del tebeo al manga: una historia de los cómics" (Panini).

Otros Instantes Estelares:

Instantes Estelares: 1946, LE JOURNAL DE TINTIN

Instantes Estelares: 2010, PAUL CUVELIER Y EL COLOR DE CORENTIN

Instantes Estelares (1997): LANZAMIENTO EN ESPAÑA DE "EL CASO FRANCIS BLAKE"(VAN HAMME-BENOIT)

Instantes Estelares: NAVIDAD EN CAVALL FORT, 1966

 

Para celebrar estas fechas navideñas subimos a nuestra destartalada máquina del tiempo, que nos lleva a diciembre de 1966. Número 81 de Cavall Fort con portada de Cesc, perfecta para esas fiestas.

Como es sabido, la publicación entre que se distribuía por suscripción y que estaba promovida por la Iglesia católica -por los Secretariats catequístics de Girona, Vic i Solsona- pudo sortear la represión del Régimen Franquista y editarse en catalán.

En este número 81 Cavall Fort concluía su quinta época y anunciaba un cambio de periodicidad, a razón de tres números por mes. El ejemplar celebra la navidad con un número extra de páginas, cuarenta, y contiene varios motivos navideños, orientados, claro está, dentro del rito cristiano, y ahí están artículos como "Les figures del pessebre", "El pessebre vivent" o una suerte de oración ilustrada que repasa el Nuevo testamento.

Por lo demás, la revista hace honor a su fama de servir de puerta de entrada de la escuela francobelga en nuestro país, comenzando por Gil Pupil.la (sic), que luego editaría Casals y del que ya comentamos la reciente recopilación de Planeta (aquí y aquí).

Gozoso encuentro con la Escuela de Marcinelle que continúa con un personaje menos conocido, L'inefable Felip, obra de Mittéï que vio la luz en la revista Tintin como L´Indésirable Désiré y que Bruguera difundió como Poncio Soponcio.

Completa una joya del tebeo juvenil, La patrulla dels Castors, con guión de Jean-Michel Charlier y dibujos de Mitacq, de la que se nos ofrece su cuarta aventura, "Darrera la pista de Mowgli".

Entre las firmas autóctonas, Pineda Bono y Quina trepa, Manel y El Nasi, y Granero y su Pitof.

También encontramos una de las firmas emblemáticas de la publicación, Josep Maria Madorell con Els Galifardeus.

 

Y cierran la revista las historias de Jep i Fidel, de Madorell, que durante décadas, hasta 2004, ocuparon la contraportada. En este caso con una historieta indicada para esas fiestas (pinchar para ampliar), en la línea clara habitual del autor.

 

Un broche idóneo para empaparnos de espíritu navideño.

Como se ha insistido una y otra vez, los tebeos son un medio excelente para iniciarse en la lectura, algo que parece haberse olvidado en las últimas décadas. No dejaremos de recalcar, y más en estas fechas en las que los más pequeños ganan protagonismo, el goce que proporciona a los chavales la lectura de cómics.

¡¡Que se regalen muchos tebeos estas navidades!! ¡Y que el año que viene sea mucho mejor que este!

También en Mis cómics y más:

Josep Maria Madorell

Cavall Fort 50 Anys de còmic

Documental sobre Cavall Fort

Otros Instantes Estelares:

1938, LE JOURNAL DE SPIROU

1946, LE JOURNAL DE TINTIN

Instantes Estelares: TABARY, LOS INICIOS

El humor se hace necesario para filtrar, aligerar o sobrellevar todo tipo de situaciones. "La crisis está siendo un éxito" (Astiberri), de Manel Fontdevilla, se antoja fundamental como visión vitriólica de los momentos que estamos padeciendo.

Siguiendo con el humor, y tras varias entradas dedicadas al estilo realista, cogemos nuestra destartalada máquina del tiempo para indagar en los comienzos de uno de los grandes del cómic humorístico, Jean Tabary. (Bajo estas líneas, autorretrato del autor).

Recalamos en la revista Vaillant, a la que ya le dedicamos un Instante Estelar, para conocer sus primeros pasos.

En la imagen siguiente, una plancha de Richard et Charlie que presentó Tabary en la redacción de Vaillant como muestra de su talento. La página en cuestión no llegó a publicarse pero le abrió las puertas al oficio, que inició precisamente con esos mismos personajes.

Mostramos a continuación (pinchar para ampliar) la primera página publicada de Richard et Charlie. Aparecida en el número 599 de Vaillant, el 4 de noviembre de 1956, todavía con una estructura de página muy rígida, tenemos a un Tabary madurando su estilo. Esta aventura a partir del próximo número se titularía "L'étrange professeur Crobbs".

A continuación, una página del número 619 de la revista, concretamente del 24 de marzo de 1957, donde se concluía "L'étrange professeur Crobbs", que se extendió durante 21 planchas a razón de una página por número. Los progresos son evidentes. Jean Tabary estaba a las puertas de nuevos logros creativos.

Instantes Estelares: 2010, PAUL CUVELIER Y EL COLOR DE CORENTIN

¿2010? Al ver la fecha de este Instante estelar lógicamente lo primero que pensarán es que ha habido algún error en los mandos de nuestra destartalada máquina del tiempo, y que al tener recientes las imágenes de Lina no hemos ajustado las coordenadas temporales con tal de ojear otras obras de Cuvelier.

En otro Instante estelar ya visitamos el mítico primer número de la revista Tintin, aparecida en los quioscos francófonos en 1946, donde vio la luz Corentin, el clásico de aventuras de Paul Cuvelier sobre un marinero bretón en el siglo XVIII, que recibió su bautizo con una página en blanco y negro. (véase imagen inferior, pinchar para ampliar)

Pero no, no ha habido error, no deseábamos ir a 1946 ni a los años subsiguientes cuando todavía la serie estaba en curso, sino a 2010, año de la restauración de Corentin por Le Lombard.

Como se verá en la siguiente imagen, correspondiente a la reedición de 1978, editar Corentin entraña cierta dificultad.

No soy especialmente puntilloso con el tema de las ediciones. Muchos lectores cuando apenas teníamos uso de razón disfrutamos de lo lindo con los colores Bruguera con los que se editó Corentin en la revista Zipi y Zape. Pero hay que reconocer que estamos ante un clásico del tebeo, que merece mejores ediciones.

La reedición de 2010 supera con creces a otras que han circulado anteriormente. Y tanto. Con todo, les dejo con el impresionante artículo Corentin: restored, recolored and reprinted para que lo valoren por sí mismos.

Otros enlaces:

Corentin en Mis comics y mas

Portadas de Paul Cuvelier para la revista Tintin

Paul Cuvelier: Old comics never die

INSTANTES ESTELARES: 1979, SPIROU ARDILLA

Reemprendemos el viaje en nuestra máquina del tiempo en 1979: la editorial Mundis publica la revista Spirou Ardilla, versión en castellano de la cabecera belga. La revista tiene distribución en España e Hispanoamérica, cuando todavía se podía pensar en los países hispanohablantes como un mercado común.

La primera portada estaba dedicada a Quena y el Sacramus, la creación de Gos que se convertiría en una de las favoritas de los lectores, como recogería una encuesta publicada en el número 46.

Glosar los 67 números de la revista o la derivación, Super Spirou Ardilla, de tan sólo 8 números de duración, excede los límites de este Instante Estelar, por lo que centrándonos en el número uno, cabe recordar:

Personajes fijos como Poussy, de Peyo, o Bill y Bolita, de Roba, entre los más característicos de la publicación.

Otras series eran Bobo, Wofi o César y Ernestina, dentro de la ortodoxia de la Escuela de Marcinelle, desplegaban el humor amable marca de la casa.

                     

Mención aparte para Ford T, de Francis y Maurice Tillieux, tan señeros como Poussy o Bill y Bolita, sólo que desarrollando gags de largo recorrido.

                    

Cierra la revista Gastón, de Franquin, mientras que se anuncia para el siguiente número El Agente 212.

Aunque familiarizados con el cómic francobelga por otras publicaciones, Spirou Ardilla supuso para muchos jóvenes lectores el contacto más estrecho que habían tenido hasta la fecha con la Escuela de Marcinelle. El hecho de que se publicase quincenalmente, la propia calidad del producto (aunque algunas series de éxito no llegasen a aparecer o se hiciesen esperar más de lo debido) representaba un pequeño hito en cuanto a las publicaciones juveniles se refiere. Para muchos de nosotros, imágenes como la anterior, procedente de Quena y el Sacramus, se confunde con otros recuerdos y estampas familiares. Hay aspectos de la vida cultural de la época que merecen olvidarse pero ojeando los quioscos actuales creo que en ese sentido sí que fuimos afortunados. Valga esta última viñeta como homenaje.

Otros artículos relacionados en Mis cómics y más:

30 aniversario de la revista Spirou Ardilla

(Donde descubrimos ¡¡¡los primeros pasos de nuestro anfitrión José Luis Povo en Spirou Ardilla!!!)

INSTANTES ESTELARES: 1989, INAUGURACIÓN DEL CBBD, MUSEO BELGA DEL CÓMIC

Desempolvamos los mandos de nuestra máquina del tiempo que nos traslada esta vez a un par de décadas atrás: Bruselas, 10 de octubre de 1989. Inaguración del CBBD, Centre Belge de la Bande Dessinée por el Rey Balduino I y la Reina Fabiola de Bélgica (foto superior). Día de gala para el cómic mundial por el logro que ello representa: a nivel de reconocimiento, de difusión del medio, de su preservación.

Alberga el museo un majestuoso edificio de Víctor Horta, el arquitecto de referencia del modernismo belga. A destacar además de la exposición permanente, las exposiciones temporales y las actividades y conferencias en pro de la difusión del tebeo y de su consideración como noveno arte.

Remito al lector interesado a la entrada que escribí en el blog La BD, por si se desea ampliar información sobre el museo, aparte de valorar otros atractivos que ofrece Bruselas para los aficionados al cómic, como las brasseries temáticas o las librerías de viejo. Una ciudad en cualquier caso que merece una visita detenida y a la que muchas guías de viaje no le hacen justicia.

Para los que planean una estancia en  la capital belga, Mi baúl de blogs ofrece una guía de los murales de la ciudad, con fotos y coordenadas GPS de cada uno.

página oficial del CBBD

INSTANTES ESTELARES: 1946, VAILLANT

El libro recién editado sobre el gran José Cabrero Arnal nos ha despertado la curiosidad por conocer la que fue su casa durante muchos años, la revista Vaillant.

Así que olvídense por un momento del soniquete que nos taladra desde los informativos (el FMI, los mercados, los bonos...) y cojamos la máquina del tiempo de Mis cómics y más. Bajamos la palanca y voilà... Nos hemos trasladado a mayo de 1946, segundo año de la revista Vaillant, editada por el Partido Comunista Francés. Ocho páginas de revista con cadencia bimensual.

Mayo del 46 reviste una importancia especial para José Cabrero Arnal, que durante años tiene el honor de ocupar la primera página de la publicación, pues ese mes ha alumbrado a dos personajes que, junto con el celebérrimo Pif, se contarían entre sus creaciones más afamadas, Placid et Muzo, animales antropomorfos en la mejor tradición de humor para la jeunesse.

(Para ampliar la imagen, pinche sobre ella)

El humor era uno de los ingredientes de la revista, con Cabrero Arnal como estandarte pero también con la presencia continuada de Eugène Gire, que en este número se encargaba de las aventuras de R. Hudi, a página completa, de la cual extraemos las siguientes viñetas.

La carga ideológica que presupone a la revista contaba como principales representantes dos historietas a media página, ambas en blanco y negro: Spartacus ! o los esclavos rompiendo sus cadenas (las connotaciones y paralelismos son obvios, y nobles, no está de más el decirlo) y Bataille dans la Mine, de Rémy Bourlès, sobre las duras condiciones laborales de los mineros.

 

Pero la consideración de series estrella, que aparecían a razón de una página completa por número, le correspondía a Fifi, Gars du Maquis, con guión Michel Debonne y Roger Lécureux, dibujada por Auguste Liquois y Raymond Cazanave, sobre la resistencia contra el ocupante alemán, un tema todavía candente.

Y, cerrando la revista, en la contra, Les Pionniers de l'Espérance, una de las mejores series de ciencia ficción de todos los tiempos, dibujada por Raymond Poïvet.

Un clásico del tebeo francés que merece descubrirse y que hasta que dejó de publicarse en 1973 fue estrella indiscutible de la revista Vaillant (bautizada como Pif Gadget a partir de 1969) .