El blog de José Luis Povo

El blog de José Luis Povo

miércoles, 10 de marzo de 2010

LOS TRES POLICÍAS: AMENAZA CIBERNÉTICA (CAP.1)















































































Aquí está el primer capítulo de "Amenaza cibernética" (1983), la segunda aventura larga protagoniada por Los 3 Policías.Después de vérselas con los alienígenas, en esta historieta Roberto y Adolfo se enfrentan a una rebelión de los robots en la que parecen estar mezclados los propios robots-policía (RP)y hasta el mísmisimo RP28, su fiel compañero. No recuerdo si la hice en una época en la que no había exámenes o es que eran vacaciones, pero es de las pocas historietas más o menos largas que llegué a acabar , y ello fue posible gracias a que en realidad no era un comic como tal,hecho con técnicas adecuadas, sino como un boceto a color. El método de trabajo era el siguiente: sin emplear el lápiz;cada viñeta se hacía directamente a rotring, a toda pastilla, y luego coloreada con lápices de colores, sin componer la página previamente, sin un guión previo ni nada de nada, excepto las ganas de ir contando una historia.

lunes, 8 de marzo de 2010

ERASE UNA VEZ EN TRANSILVANIA (1985)











Este es el último comic que hice para BEPSS, y que no había mostrado por aquí, debido a que está lleno de referencias sólo entendibles para los alumnos del Colegio Santa Illa de los años 1981-84. Finalmente lo cuelgo, dado que de aquellos alumnos de hace veinticinco años, más de uno y más de dos visitáis el blog. Se trata de un comic que hice a los 17 años, el año siguiente a salir del colegio, y que narra la "verdadera historia" de cómo surgió la revista BEPSS. Lo que en principio nació como un suplemento del boletín de padres de alumnos acabo siendo una revista con más ambiciones culturales, en la que se hablaba de literatura, música, cine o cómic, y en la que me siento orgulloso de haber participado con mis viñetas. Esta es una especie de biografía fantástica, en la que se mezcla lo real con lo imaginario. Ni Tintín ni Lou Grant o Fantasio colaboraron realmente con nuestra revista. Ni Angel tenía un despacho como ese (aunque quizá con los años se haya hecho con uno parecido, con posters de Casablanca o El Angel Azul). Pero si son ciertas , por contra, otras cosas que no aparecen en el comic, como el hecho de que en las páginas de BEPPS escribió Marcos Giralt Torrente, nieto de Gonzalo Torrente Ballester, que hoy en día publica en EL PAIS y otros medios.
Yo me autorretraté en la viñeta 5 (señalando al buzón de sugerencias).Lo de Transilvania, que lo explique alguien más antiguo, pues cuando yo entré en el colegio ya se le conocía por ese nombre...




jueves, 4 de marzo de 2010

ALIX EN CASTELLANO: YA ESTÁ AQUÍ!


Nos acaba de llegar la información de NetCom2 editorial del lanzamiento de los dos primeros álbumes de Alix en castellano, Alix el Intrépido y La isla Maldita.
Alix vuelve a España después de más de 20 años sin hablar la lengua de Cervantes.
Nos alegramos de esta noticia, y esperamos que las aventuras del héroe galorromano lleguen a muchos lectores; qué mejor homenaje a su creador, el recientemente fallecido Jacques Martin.
Aquí tenéis un vínculo a alixintrepido para los que estéis interersados en hacer el pedido de estos álbumes:

lunes, 1 de marzo de 2010

JERRY SPRING, por Jijé




Hoy hablaremos un poco sobre Jerry Spring, uno de los clásicos del comic del oeste belga, creado allá por los años 50 por Joseph Gillian (Jijé), y cuya influencia ha sido notable en otros 'western' europeos de generaciones posteriores.

En España hemos tenido tres ocasiones para asomarnos a esta longeva serie, en tres épocas: en los 60, con la colección Piloto de Molino( 3 álbumes), a finales de los 70 con SEPP Mundis (una aventura en Spirou ardilla y la misma en álbum) y en los 8o con Ediciones R.O. (1 álbum). Como vemos, ninguna de estas iniciativas tuvo continuidad suficiente para que el público pudiera engancharse a la serie. Los álbumes de Molino, como ocurre con los Astérix de la misma colección y otras ediciones de la época, alcanzan hoy día precios astronómicos en el mercado de segunda mano.
Yo conocí a Jerry Spring a través de Spirou ardilla, con "La chica del Cañón". Pudimos leer por entregas y más tarde en álbum esta atractiva historia, que evidenciaba claramente que estábamos ante un clásico, y dejaba ver a las claras el talento para el dibujo de Jijé, uno de los grandes del comic franco belga, perteneciente al reducido grupo de padres fundadores de la revista Spirou belga. Jijé fue uno de los principales representantes de su época del estilo realista en las publicaciones francobelgas (junto a otros com Hubinon o Uderzo), con una predominacia importante de las sombras, frente a Hergé y demás miembros de la línea clara. En el guión de aquel comic, debido a Philip, se percibía que tanto Spring como su amigo Pancho eran personajes ya consolidados, con un carácter formado y madurado en anzanzas anteriores. De hecho, La Chica del Cañón es el álbum nº 16 de la serie (y uno de los útimos realizados por Jijé, que siguió dibujando hasta su muerte en 1980). Una de las cosas que me gustaron de este cómic fue que el guión buscaba la sorpresa en el lector: por ejemplo, cuando se descubre que el abogado que representa a Pancho cuando es juzgado por asesinato, un tipo trajeado del que nadie sabe nada, es el propio Jerry Spring disfrazado, que después de perder el juicio rescata espectacularmente al mejicano de una muerte segura. Otra escena que sorprende es la que describe el encuentro de nuestros amigos con Miss Lloyd, la cual ,en un lugar tan inhóspito como es un cañón desértico y solitario, tiene preparado un servicio de té impecable y listo para servir a sus invitados.
Se ha dicho que Jerry Spring es un western poco convencional, en el que los personajes se alejan algo de los esterotipos del género, siendo retratados de forma más real. Es la otra cara de la moneda de su contemporáneo Lucky Luke, que podemos decir que utiliza los tópicos para parodiarlos y lograr la sonrisa del espectador. También Jerry Spring destila cierto humor, que se manifiesta no en gags o situaciones cómicas de por sí, pero sí en la ironía de algunos diálogos.

A lo largo de su trayectoria, en la serie han intervenido distintos guionistas: el propio Jijé, Maurice Rosy, Jean Acquaviva, Goscinny, Philip, Jacques Lob,Festin. Este último realizó un álbum dibujado por Franz, en un intento de seguir la serie sin Jijé, que no tuvo continuidad.

Giraud, que fue discípulo de Jijé y que colaboró con él en algunos álbumes de Jerry Spring, dejó ver la influencia del maestro en su clásico el teniente Blueberry, serie que, por cierto, inicialmente fue ofrecida a Jijé, y acabó en manos de este jovencísimo autor, que años después deslumbraría a los lectores, además de con Blueberry, con sus comics firmados como Moebius. Pero, como diría Michael Ende, "esa es otra historia..."
Álbumes editados en francés
1 Golden Creek (Le secret de la mine abandonnée) Dupuis 1955
2 Yucca Ranch Dupuis 1955
3 Lune d'argent Dupuis 1956
4 Trafic d'armes Dupuis 1957
5 La passe des indiens Dupuis 1986
6 La piste du grand nord Dupuis 1958
7 Le ranch de la malchance Dupuis 1959
8 Les 3 barbus de Sonoyta Dupuis 1959
9 Fort Red Stone Dupuis 1960
10 Le maître de la Sierra Dupuis 1962
11 La route de Coronado Dupuis 1962
12El Zopilote Dupuis 1964
13 Pancho hors la loi Dupuis 1964
14 Les broncos du Montana Dupuis 1965
15 Mon ami Red Dupuis 1965
16 La fille du canyon Dupuis 1977
17 Le grand calumet Dupuis 1978
18 Le duel Dupuis 1984
19 Les vengeurs du Sonora Dupuis 1985
20 Jerry contre KKK Dupuis 1986
21 L'or de personne Dupuis 1987
22 Colère Apache Alpen Publishers 1990

Tebeografía en castellano (fuente: www.tebeosfera.com)
COLECCION PILOTO (EDITORIAL MOLINO, 1965)
1. El paso de los indios
2. La pista del gran Norte
3. El amo de la sierra
SEPP MUNDIS(1979)
La chica del cañón (spirou ardilla nº 3 al 13 y álbum)
RO EDICIONES
Los broncos de Montana (1982)







miércoles, 24 de febrero de 2010

50 AÑOS CON ZORGLUB


























En el año 1960, es decir, hace 50 años, terminaba de publicarse en Spirou "Z comme Zorglub"la primera historieta de Spirou y Fantasio en la que aparece el personaje de Zorglub, el malo más emblemático de la serie. Ese mismo año comenzaba la secuela "L'ombre du Z".

Creado por Franquin, Jidéhem y Greg, Zorglub ha permanecido, de forma intermitente, presente en etapas posteriores de la serie, de la mano de otros autores: Fournier ("Le faiseur d'Or, "Tora Torapa" Tome & Janry ( "Le reveil de Z") y Morvan, Yann y Munuera ("Aux sources de Z"). En esta última historia, que comentamos en su día por aquí cuando fue publicada en español por Planeta, los autores nos proponen un viaje en el tiempo y vemos a Zorglub en su juventud, es decir, de algún modo se trata de una precuela, algo tan de moda últimamente.

Personalmente, tengo especial cariño a "Z como Zorglub", por ser la primera historieta de Spirou y Fantasio que conocí. Cuando se publicó en Spirou ardilla yo era víctima del "hueco" de aproximadamente una década que mediaba entre las publicaciones de Spirou y Fantasio en Strong y Jaimes libros (ésta última bajo el nombre Espiru y Fantasio) y las posteriores de Grijalbo, y por tanto había llegado a la edad de 12 años sin saber quiénes eran Spirou, Fantasio, Spip y el Marsupilami. Pero el hecho de que diera nombre a una revista me daba que pensar que no eran cualquier cosa. De esto, por cierto,se cumplen ahora 30 años.
La historieta (que debería haberse traducido "Z de Zorglub") me atrapó desde el principio, con aquel misterioso hombre de ojos huecos, el shock de Fantasio, su abducción y aquel coche que andaba sin conductor. La teatral aparición del oscuro personaje de Zorgub también es inolvidable. El conde de Champignac le planta cara desde el principio, desvelándose una antigua relación entre ambos, en la que el conde nunca ha comulgado con las ambiciones de su compañero. El lector percibe que la cosa no quedará ahí y que se prepara algo muy gordo. Cuando vemos el zorglóptero ya no nos queda duda. Pero lo que más grabado tengo en la memoria es el proceso de zorglhombrización de Fantasio, que pronto sabremos que sólo es en apariencia. Fantasio acaba como alguien con conciencia en un mundo de hombres privados de ella. Años más tarde, al leer 1984, de Orwell, algo me resultaba familiar. La zorglonda es el más importante descubrimiento de Zorglub, pero, como suele suceder en casos como éste, se torna nefando en manos de un científico loco con ansias de dominar el mundo, como es el caso... El invento de marras no tiene nada que envidiar a la temible Onda Mega del malvado Septimus, de Blake y Mortimer, y si no es por la sabiduría del conde de Champiñac y su "anti Z", vete a saber qué podría haber sido de la Humanidad. A diferencia de la historia creada por Jacobs, en eéta abundan los gags y está impregnada de humor de principio a fin.

Al final del álbum, Zorglub se arrepiente y se va en bicicleta olvidando sus manías de grandeza. Eso hace especial a este personaje: es un malo humano, un individuo que en un momento dado se ha dejado tentar por el ansia de poder, pero capaz de rectificar. Una figura más compleja que los villanos de una pieza de otros comics de la época. Y por si eso fuera poco, los autores dan una vuelta de tuerca y Zorglub reincide en el siguiente álbum, rehaciendo su imperio a base de vender jabón en Hispanoamérica, concretamente en Chiquito. (Los protagonistas ya conocían Palombia, pero aquellos lectores de Spirou ardilla no habíamos leído aún "El dictador y el Champiñon").En este caso, el error de traducción fue más flagrante aún, pues "L'ombre de Z", se tradujo por "El hombre de Z" en lugar de "La sombra de Z". (Hay que decir que en este caso, Mundis rectificó y reconoció este fallo de 1º de francés). Grijalbo, después, la llamó "El retorno de Z", pero persistió en la traducción del primer álbum como "Z como Zorglub".
Pues nada, que cincuenta años no son nada para un clásico de este calibre, y que estos álbumes permanecen, a mi modo de ver, de lo más frescos y totalmente vigentes. Y qué mejor excusa que este 50 cumpleaños para releerlos!


















ZILEF SOÑAELPMUC, BULGROZ!!!!











domingo, 21 de febrero de 2010

GIL PUPILA, EL INTEGRAL (2): 1960-1963



Acabo de leer GIL PUPILA, EL INTEGRAL, 2, la segunda entrega de los integrales de este personaje de M. Tillieux que está editando Planeta de Agostini y que, como comentábamos al hablar del primero, reproducen fielmente las ediciones de los integrales originales de DUPUIS. Este volumen 2 reúne las historias siguientes: El infierno de Xique-Xique, Festival sobre cuatro ruedas, El secreto de la cripta y Las tres manchas.
Estas historietas se publicaron originalmente serializadas en la revista Spirou entre los años 1960 y 1963, y posteriormente en forma de álbumes por DUPUIS. Todas excepto"Las tres manchas" habían sido publicadas anteriormente en castellano (El infierno de Xique Xique por Argos y las otras dos por Casals, con los mismos títulos con que aparecen aquí). Casals editó además en catalán Las tres Manchas y el Infierno de Xique-xique.
En la contraportada se nos pone en situación:en 1960, Gil Pupila ya era un personaje consolidado dentro de la revista Spirou, y Tillieux era uno de los grandes autores de la casa.


Me reafirmo en todo lo dicho al hablar del número 1 sobre la cuidada edición de estos integrales y sobre la necesidad, que ya era imperiosa, de hacer justicia en España a Gil Jourdan con una edición así. Así que, para no repetirnos, pasemos a comentar las historietas de este tomo.

El infierno de Xique-xique


Después de Tintín en "La Oreja Rota" y Spirou y Fantasio en "El dictador y el Champiñón", (más tarde lo hará Ric Hochet en "Perdido en el infierno")le toca el turno a Gil Pupila de viajar a un país imaginario de latinoamérica gorbernado por un dictador (curiosamente apellidado Calderón, igual que el actual presidente de México), adonde se dirige buscando a un científico desparecido. Allí será víctima, junto con su compañero Libélula, de un encarcelamiento tras un breve juicio, el cual en realidad no es más que una farsa.Un asunto, el de los desaparecidos bajo las dictaduras latinoamericanas, bastante crudo y que desgraciadamente ha sido muy real a lo largo del siglo XX. Angustiosa resultaría también a priori la estancia de los protagonistas en la cárcel de Xique-xique: para fugarse de ella y salir con vida, es necesario atravesar un enorme desierto y vérselas con los temibles indígenas Chiriki. Sin embargo, al leer la historieta, todo esto parece menos grave, gracias al aplomo de Pupila y la seguridad que transmite de que la fuga será un éxito, y al sentido del humor que, como siempre, es capaz de insuflar Tillieux a cada situación.

Dentro de los detalles de humor de este álbum, me parece divertido el del gas hilarante, que ordena lanzar el dictador a la multitud para que se rían sus súbditos cada vez que hace un chiste en un discurso. Es un toque algo absurdo que me recuerda a Franquin. Y hablando del dibujante de Spirou, en esta historieta se llega, como comentábamos en la anterior entrada, al máximo grado de "franquinización" de los personajes, que abandonan por momentos sus proporciones "semirrealistas"(como decía el propio Tillieux), adoptando otras más caricaturescas, debido a la reiterada insistencia del editor Charles Dupuis, empeñado en que el estilo de Franquin, su autor estrella, se convirtiera algo así como en una "marca de la casa" de la revista Spirou. Jose-Louis Bocquet, en las introducciones de los integrales, nos recuerda varias veces este proceso, al final del cual Tillieux llegó a un equilibrio entre el estilo más semirrealista de sus primeros comics y este estilo caricaturesco cercano a Spirou y Fantasio.Para ilustrar lo que dice Bocquet, os muestro una viñeta de El Infierno de Xique-xique , contrastándola con imágenes de Félix y Marc Jaguar, series anteriores de Tillieux en las que era más patente la influencia hergeiana, y los personajes tenían hombros más anchos, y en general proporciones más reales.

Festival sobre 4 ruedas

En este álbum, Tillieux plantea un guión con dos historias paralelas. La primera de ellas es la del Sr. Rouleau, que se ve amenazado con misteriosos anónimos que le exigen que abandone la finca de su propiedad en la que vive. El autor de los anónimos amenaza con la aparición de un perro negro, que, según la leyenda local, sería el antiguo dueño de la finca reencarnado.La otra historia es el misterio de las desapariciones, en poco tiempo, de gran cantidad de furgonetas, todas ellas de la misma marca, sin que sepa quién las roba ni por qué. Finalmente las dos historias se unen en una sola, en un desarrollo bastante bien llevado, en mi opinión. Y por si todo esto fuera poco, se entrecruza la intensa escena de la crecida del río, donde Gil pierde su Dauphine, en medio de una copiosa lluvia, en la que la humedad traspasa el papel y nos llega hasta los huesos.
El ambiente de misterio que rodea a la casa del sr. Rouleau, en una noche en la que se sabe, o se sospecha, que algo malo va a pasar, me trae la memoria otra aciaga noche de comic, la de "Las 7 bolas de cristal" de Tintín, en la que nuestros héroes, alojados en casa del profesor Bergamotte, se ven obligados a levantarse y entrar en acción en pijama, como le ocurre aquí a Pupila. Otro paralelismo que veo con Tintín, quizá debido a una querencia por mi parte, es la escena en la que, durante una conversación alrededor de una mesa entre Pupila y Rolueau, hay un tercer personaje que está pendiente sólo de la botella, en este caso Libélula, emulando al capitán Haddock.

El secreto de la cripta

Al igual que sucediera en "¿Hay un brujo en Champignac?", de Spirou y Fantasio, la acción se desarrolla en un pequeño pueblo, gobernado por un alcalde algo singular, en el que suceden cosas extrañas que se atribuyen a algo sobrenatural. A diferencia del inmortal alcalde creado por Franquin, éste no hace gala de una florida prosa, más bien al contrario, apenas sabe hablar de modo inteligible. Forma con su ayudante una pareja que da juego para distintos gags y que tiene bastante papel en la historia.(Al igual que ocurre, como ahora veremos, con otra pareja singular en "Las tres manchas"). Tillieux introduce hábilmente el humor a través de personajes nuevos, lo que le permite no sobrecargar demasiado a Libélula y Corrusco en el papel de provocar la sonrisa del lector. El alcalde, su adjunto y la vaca de éste último dan lugar a situaciones divertidas, que sirven para descargar tensiones en una historia que al final se revelará algo cruda: la de un hombre perturbado, un psicópata peligroso que, en su locura, no vacila en hacer saltar todo por los aires. Una figura hoy día sobreexplotada por el cine y la literatura en sus posibilidades de suspense y dramáticas, pero poco frecuente en el comic de la época, donde, si aparecían locos, a menudo eran personajes extravagantes con un sombrero de Napoleón de papel. Me parece un buen guión, que nos sorprende cerrándose en falso a mitad de la historia, para luego dar un giro y desvelar que desde el principio, una vez más, existían dos historias paralelas.
Del dibujo destacaría cómo retrata el autor la atmósfera que rodea a las misteriosas ruinas que son el centro de toda la historia.

Las tres manchas

De la última de las cuatro historias contenidas en el integral, lo que más me llama la atención es la pareja formada por los villanos Skip y Aldo, que, como comentaba, tienen bastante papel en la historia. En este caso, además, al protagonizar escenas enteras, da la sensación de que esta podría ser la primera aventura de una serie entera para ellos solitos, a modo de Spin-off, como se dice ahora. No sé si me aventuro mucho si digo que Skip y Aldo pudieron influir a Ibáñez para personajes como Mortadelo y Filemón o Pepe Gotera y Otilio. La relación entre ellos, marcada por las meteduras de pata de Aldo y los tortazos que Skip le va propinando, a veces varios de una vez, tienen bastante que ver con estas historietas de Ibáñez ( y otras de Bruguera). Además, si Don Francisco se inspiró en historitas de Franquin (con "Sacarino") o de Peyo (con "El plano de Alí Gu-sa-no"), bien pudo verse influido por esta inefable pareja creada en los primeros 60. Personalmente nunca me ha gustado este humor de bofetada fácil tipo Lusson y Codeso. Pero hay que decir que en el caso de Tillieux, esta costumbre de agredir físicamente a un subordinado de forma reiterada se da en un delincuente de la peor calaña y no en los "buenos" de la historia (no me imagino a Pupila dando tortas a Libélula o, peor aún a Cerecita), mientras que en el caso de Ibáñez los jefes maltratadores son agentes o contratistas de la construcción.
Otra cosa que no me gusta de "Las tres manchas" es que, a partir de un momento dado, la historia se convierte en una sucesión de intentos de los dos villanos por acabar con Pupila, de los que siempre salen ellos mismos trasquilados. Suele pasarme cuando veo o leo una historia así (por ejemplo la película "Un pez llamado Wanda") que cuando empiezo a vislumbrar que la cosa va a ir de eso, me entra el tedio. Es como si algo dentro de mí me dijera:"ya estamos otra vez con el Coyote y Correcaminos." Con todo, la historia tiene momentos bastante divertidos, como cuando, por una suma de caprichos del azar, Aldo acaba poniendo una bomba en su propio coche creyendo que es el de Pupila.
En este álbum encontramos, además de a Aldo y Skip, a un personaje complejo: Mortimer, un geólogo que facilita el trabajo a los malos de la historia, pero que cuando llega el momento de acabar con la vida de otras personas, muestra que tiene escrúpulos y que es incapaz de llevar las cosas tan lejos. Me recuerda a Frank Wolff, personaje creado por Hergé para la aventura lunar de Tintín, otro hombre de ciencia arrastrado a la traición pero que al final, sudororso, muestra que su respeto por la vida humana está por encima de la debilidad por el vil metal.

El integral se cierra con la historieta corta "La persecución", una divertida precuela, como se dice ahora, de "La fuga de Libélula", protagonizada por Corrusco.
Después de estos, se publicaron ocho álbumes más de Gil Jourdan, que, dividiendo entre cuatro, nos dan los dos tomos más que están pendientes. Esperemos, como decía el otro día, que Planeta no nos deje a medias...





MIS COMICS Y MAS CUMPLE UN AÑO

Como quien no quiere la cosa, ya ha transcurrido un año desde que arranqué con este blog. Mi idea era compartir algunos comics que había ido dibujando a lo largo de los años, a la vez que hablar de todos esos comics que me gustan y que en un momento u otro de mi vida han significado algo para mí. Invité a unos cuantos amigos, algunos de los cuales conocía de otros lugares de la red (el foro de la TIA, el foro de Tintin CFH...) y la cosa empezó a rodar, mucho más rápido de lo que me esperaba.
El blog se fue enriqueciendo con vuestros comentarios y aportaciones, y con los artículos de Joaquín, Pablo y Rafa, a quienes enseguida metí los perros en danza. Gracias a todo ello, poco a poco conseguimos hacer de este blog un rincón de la red en el que se puede charlar a gusto sobre comics franco-belgas, algunos de ellos casi olvidados hoy, y algunos otros prácticamente desconocidos en nuestro país. La pretensión no era otra, y siento que se ha cumplido con creces, pues empezamos con 2 seguidores y hoy tenemos 30, hemos cruzado el Atlántico y seguimos con ganas de seguir dando la paliza.


Para celebrar este aniversario, qué mejor que mi dibujo de cumpleaños preferido(perdón por la baja calidad de la imagen), el que dedicaron un puñado de dibujantes a un locutor de radio amigo suyo cuando cumplió 39 años. Unos cuantos personajes de comic, dibujados cada uno por su autor real, cantan "Un p'tit beurre des Touilloux", que pronunciado en francés suena algo parecido a "Happy birthday to you". La idea en sí ya es bonita, pero es que además los que se aplicaron a la tarea eran Hergé, Uderzo, Morris, Franquin, Peyo, Tibet y Roba. (De los cuales, lamentablemente, sólo Uderzo vive aún).Un lujo es decir poco.

Saludos a todos y, como siempre, muchas gracias por estar ahí.